怎样做好古建类博物馆的陈列展览？

在今世中国，使用或依托古修建立立博物馆，并举行长时陈列与短期展览的构造机构，称为古建类博物馆。这些古修建如皇宫、祠堂、园林、名士故宅等，多数保存完备，并具有一定的范围，此中大局部为国保单位，按文物保护的要求必需坚持原状原貌，不克不及别的新建馆舍，因此，博物馆的陈列展览只能限定在古修建的内里。此中出名的博物馆，华北有故宫博物院、承德避暑山庄博物馆、沈阳故宫博物院，华南有广东官方工艺博物馆（陈家祠）、广州博物馆（镇海楼）、越秀区博物馆（五仙观）等。由于古建类博物馆的陈列展览只能在古修建中“作道场”，以是处理古修建与古代化的博物馆展陈干系最难——假如没有陈列展览，不克不及向群众富裕论述古修建本身的汗青、文明内在；而陈列展览假如离开古修建，则丢失了其独占的汗青情况和年代气氛。两者密不因素，同时又有不同的社会功效与特定要求。怎样处理这一成绩？笔者以为，正视与打破是紧张地点。

一、古修建与今世博物馆展览之间的分歧

（一）做好古修建保护是使用的条件和基本

古时修建是中华传统文明中的紧张构成局部，作为独立的修建体系，凝结着古时人民的伶俐，具有极高的汗青和艺术代价。起首，古修建绝大大多是文物保护单位，是不成多得的、紧张的汗青文明遗产。依据《中华人民共和国文物保护法》的划定，对古修建的使用要以保护为条件，在做好古修建保护的条件下，对古修建的使用有多重意义和代价。其次，古修建可供观众旅行，同时也能为古修建及社会提高史的研讨提供实物材料与例证。再次，古修建本身所承载的文明内在与艺术布局是现今世修建与艺术计划创作必要参考的典范。别的，古修建内里的空间和情况，是现今文明和旅游开发的基本，依托古修建创建的博物馆，能满意人们日益增长的对文明活动的寻求及了解汗青文明的精力必要。

（二）在古修建中操持今世展览的范围

古修建的基本布局、主体作风，与古代化博物馆展陈所必要的修建功效差别明显。今世新建的博物馆，从一开头就以前依照展览空间的要求举行计划，终期在展览的使用历程中天然能富裕发扬其空间功效。而中国古修建一直承继着砖木布局式的全体作风，且由于文物保护的严厉要求，在“展览情势计划”中不克不及对古修建的构件举行任何窜改，不克不及增长其承分量，也不克不及在古修建构件上安装声、光、电等科技安装。现在世展览越来越器重多元化与天性化，特别是比年来随着数字媒体年代的到来，博物馆展览都倾向于对声、光、电的运用以及导览情势多媒体化、安防体系智能化，等等。因此，古代化的“展览情势计划”与古修建内的梁架布局等范围性之间存在的分歧日益显现。

今世博物馆的陈列情势计划包含了展厅内空间外型、展品摆放、情况光照以及帮助展品装饰等综合计划，特别是今世博物馆陈列计划中还融入了很大一局部数字信息化的内容。固然国内依托古修建立立的博物馆没有欺压要求一定要融入到这一新科技的风潮中，但在新情势下，博物馆以新角度构成的审美趋向和新科技带来的感官享用的确可以吸引更多的观众——特别是青少年观众进入博物馆，从而让博物馆更好效地发扬其教导作用。

因此，怎样均衡古修建与今世展览之间的干系，使两者和谐共存，是一个必需正视的成绩。仅有坚持古修建类博物馆本身的特征和天性，同时依据观众需求及武艺提高，才干使这类博物馆抖擞射新的生命力。

二、古时修建与今世展览和谐共生

在不改动古修建本身，保存汗青文明信息的条件下，于古修建内营建一个合适“古代情势计划”的展厅，是现今探求古修建与博物馆展览和谐共生的好效途径——既对古修建举行了上心保护，又妥善处理、化解了古修建保护与古代展览的“情势体现”之间的分歧。其重点在于准确熟悉古修建的范围，恰当地围绕展览主题及内容做扬长避短的情势计划，将古修建本身无法改动的特征作为今世博物馆展览的独占魅力。

（一）将古修建构成元素融入博物馆的展览

中国传统修建文明本身汗青久长，有着一以贯之的修建特征。比如宫殿、寺庙、祠堂等，在范围、布局、装饰等方面都体现着以儒家头脑为代表的封建品级制度和伦理看法。传统修建大多展现安稳的、程式化的对称美；但不同用处的修建装饰情势也会因时、因人、因地而有着不同的厘革：如木制的飞檐雕梁与斗拱藻井，灰塑或砖雕的瓦脊，泡钉彩画……各自展现出不同的外型特性和艺术气氛。

古典修建的全体布局因传统礼制而构成基本形制：照壁、大门、耳房、仪门、甬道、几进大堂、院落等，大要修建都分布在南北向的纵轴线上，格式方正，成为人、修建、天然情况三者的一致。在举行博物馆展览的情势计划时，就应该以情况烘托作为展陈思绪，运用古修建本身渐进的格式为古代展览创造铺垫和序曲，以创新性的头脑，将古代展览的摆设，自但是然地融入古修建中。古与今、新与旧，既构成生动幽默的比力，又到达水乳意会的地步，将观众带入一种幽默的“场景对话”之中。

仍旧宫博物院，既是巨大的古时宫殿修建群——明清两代皇宫的遗址，也是中国最大的古时艺术博物馆。在故宫博物院中，对古修建局部实行保护和办理，而陈列展览则是团结古建原有布局和功效区分地区，全体照旧以重点保护的古修建为基本，实行宫殿原状陈列为主，辅以宫廷馆藏文物展览。宫殿原状陈列主要分布在轴线中央地区，保存古修建原状的局部能使观众直观明白古时的皇家生存和宫廷特征。为了展出故宫的馆藏文物，博物院以原状式的陈列室，即坚持室内天顶、藻井、龙柱、砖墙以及门窗原状，在室内空间中摆放展柜，展出文物。局部展品安插也打破传统文物陈列摆放形式，或安装景观，或拼合积木来加强展览的完备性。

在广州，出名遐迩的广东官方工艺博物馆也是依托古修建陈家祠而设立的。博物馆的展厅由首进正、东、西厅，中进东、西厅，后进正、东、西厅共 7 个厅堂和前东西、后东西斋，前东西、中东西、后东西厢房构成。博物馆全体保存了陈家祠原有的陶塑、灰塑、石雕、砖雕、木雕、铜铁铸和彩绘壁画，以及门板上镌刻图案等最具岭南特征的官方修建装饰载体，同时在梁架、斗拱、雀替、墙壁上都雕饰了梅兰竹菊、花鸟虫鱼、岭南佳果、戏剧人物等题材，聚集了岭南装饰工艺之大成，而作为官方工艺博物馆，这里也专门陈列岭南地区官方工艺等非遗项目，今世的展览与原有的古修建构件互相映托、相得益彰，创建出一个岭南风味十足、唯一无二、丰厚多彩的广东官方工艺博物馆。

（二）富裕使用古修建内里的立面空间

怎样富裕使用古修建的汗青文明资源，在古修建原有的立面空间中举行合适今世博物馆展览的计划，又是一个值得探求的成绩。

1. 一连的时空情况

现在，国内博物馆人在对古修建完成一连的时空性的使用，有北京的故宫博物院。在故宫这座巨大的宫殿群中，一个个新奇的、充溢古代计划感的藏品专题展览，将古修建构件、文物藏品与今世的外部情况相毗连，营建了“一连的时空情况”，使古修建融入到了今世社会的实际生存中。而在法国巴黎，由19世纪的旧火车站改建而成的奥赛博物馆，将旧年代的产业遗存与今世的巴黎都市空间融为一体，很好地营建了“一连的时空情况”。

地处岭南、依托古建的广东官方工艺博物馆，在制造“一连的时空情况”方面也有不少探究。好比，以古修建原本的一些构件外型为底本，举行复原制造，以“修建装饰”为展品，将展览展品与展厅外的古修建原貌构成时空情况的一连性，就是比力告捷的案例。该馆的“岭南传统修建装饰艺术展”（图1），展厅内由国度级非遗传承人用传统工艺复原青砖山墙、陶塑瓦脊和灰塑脊饰基座装饰办法，不仅平面感强，并且颜色丰厚；另一扇墙头计划潮汕地区嵌瓷脊饰，种种题材的戏曲人物生动活泼、光丽亮丽。而玻璃形貌的满洲窗等具有光显岭南传统风味的修建构件，以其共同的装饰性、连接性、多样性及空间感，为观众提供了丰厚、直观的旅行体验，打造了足以明白岭南修建装饰艺术魅力的沉溺式、交融式观展空间。尤其是博物馆中共同的“一连的时空情况”，将室内室外连成一片，大大拓展了博物馆展陈的范围，丰厚了展陈后果。

图 1 广东官方工艺博物馆的“岭南传统修建装饰艺术展”现场

2. 空间的活动性

古修建空间的寻常特性是个高宽广、四方通达，在流向方面存在一系列的繁复性，而含糊不定的朝向又很难构成一条安稳的展线。以是，在古修建内里举行展览计划时，就要注意相对的空间标准，尽约莫为观众提供有序的活动空间。比如广东官方工艺博物馆的“美瓷美器——馆藏景德镇窑彩瓷极品展”（图2），其展现的是馆藏景德镇窑彩瓷极品，由于展厅中遭到原古建屏门以及展厅中展柜的影响，显现了没有场合安排弁言板、展厅与外部空间没有阻遏等成绩。为处理这些成绩，特别是顺应古建厢房本身个高的特性，以是在展厅计划时，在屏门之后、展厅正中安排一个长条形独立柜，独立柜反面以个高的挡板装饰，既可作为弁言板计划使用，也可起到展厅与外界空距离断的作用，同时还标出了一条朝向感明晰、明白的展现流向路途。量体裁衣的计划，使得古修建的活动空间与展览陈列奇妙地交融在一同，既为观众的观展提供便宜，又作育了顺眼的展现空间后果。

图 2 广东官方工艺博物馆的“美瓷美器——馆藏景德镇窑彩瓷极品展”现场

3. 阻遏的机动性

在古修建中举行的展览，由于古修建本身的梁柱或是原有阻遏会使展线被打乱，这就必要在计划展览时顺应古修建内的阻遏，机动摆放展品，创造公道的展览展现空间。

广东官方工艺博物馆的展览“岭南官方百艺”（图3）是全盘展现岭南工艺多样性、场合共同性和传承性的展览。此展览的展厅为陈家祠原修建的厅堂变革而来，其内里布局对展览计划有很多拦阻要素：起首是展厅前后各开两扇门，使得展线安插不连接、不闭合，其次是展厅之中梁柱多、面积小，影响展陈空间全体气氛的营建，同时对展览内容的展现和展品的安排都有较大影响。

图 3 广东官方工艺博物馆的 “岭南官方百艺”展现场

为了增长观众观展空间的机动性和延伸展线，在展览计划中计划师变缺陷为特点，在展厅的前后门设置弁言板和结语板，并在整理展线排序的同时，还在展厅中的四个梁柱前摆放四周通透的独立展柜，分散展现岭南特征木雕与端砚，四周通透观展，给观众自在机动的视觉以为。在梁柱之间分散运用大展柜展现体量较大的岭南工艺美术极品《百鸟朝凤》和端砚《石趣砚》，让展厅中“碍眼”的梁柱变为有特征的展陈计划。经过创新性的展陈计划，使古修建原本安稳的“阻遏”变得机动多用，大大打破了古修建原本的范围。

而前文提到的“美瓷美器——馆藏景德镇窑彩瓷极品展”，由于展厅遭到原古建屏门以及展厅中新作展柜的影响，三扇大门关闭，显现了没有场合安排弁言板，展厅直接面向外部空间，以及里外完全没有分开等成绩。为处理这些成绩，我们将古修建的空间布局情势交融到展览之中，在展厅的屏门之后，安排一个长条形独立柜，独立柜反面可作为弁言板计划使用，独立柜中也可摆放相应展品，更为紧张的是，可以起到将展厅与外界空间光源阻遏的作用。由此，既增长了展厅的展现面积，又处理了展厅中弁言板的安排成绩。这种对空间构成的“重组”，以其阻遏的机动性，创建了更为公道、温馨的展览空间。

（三）展线支解与空间再造

中国古修建因其本身为砖木布局，以是平面柱、梁架多，衡宇多且单体修建的面积小。但相反，古修建在平面高度以及纵向进深而言都要比古代修建高且深。有的室内不设隔墙，有的在外墙上有落地的门窗，这些布局，关于展厅举行内里布局的平面支解和空间再造都是上风。

1. 通透的视觉原理

中国古修建内一连不休的通透性是古代展厅可以使用的，在纵向景深后果的展现空间中，运用布局通透的展柜，隔而不休，增长条理以延伸和扩展空间感，这种计划在扩展展览内容的同时，也能加强展览的平面感和活动感。比如曾在广州博物馆（镇海楼）展出的“中瑞陶瓷商业遗珍”展览，就在纵深的古修建空间中，使用通透的展柜展现“哥德堡号”沉船的出水瓷器（图4），既不阻遏展线空间，又奇妙地展现了来自海底的汗青遗存。

图 4 广州博物馆（镇海楼）的“中瑞陶瓷商业遗珍”展现场

2. 真假对景、上下升沉的空间再造

在古修建内可以经过其本身的修建布局，在平面和上下之间构成空间的再度支解。起首在平面上可经过古建本身有的屏门、隔扇、雕栏，以及古代展览必需的展柜、展板等，完成内里空间的轻重、光源明暗、展厅内里开合、展品摆放疏密、展线是非的重新布局，并构成展览中古修建与古代展览之间真假对景、古今比力，满意陈列空间本身的纪律性温和序性，让观众既能观看到原有修建的面貌，又能融入到新设展览所营建的特定艺术情况中，完成汗青信息的好效转达。

其次，使用古修建的高度上风，做上部空间的支解，这种上下之间支解的紊乱感可以丰厚展览空间，让展陈计划者也能更自在地展现展览主题。如在广州博物馆（镇海楼）展出的“中瑞陶瓷商业遗珍”展览中由于展厅情况和展柜的范围性（图5），就使用图版体现欧洲家庭安排中国瓷器的场景，打造平面的空间，延伸展览场景的纵深视觉后果。

图 5 广州博物馆（镇海楼）的“中瑞陶瓷商业遗珍”展览现场

3. 顶部空间的再使用

中国传统古修建的顶部都有紧张意义，体现着传统文明中“天圆场合”的看法。有些为斗拱藻井，有些为最原始的梁架布局，保存这些古建顶部的原貌，使之成为新的展览空间，是一项故意义的探究。如广东官方工艺博物馆的“岭南传统修建装饰艺术”展览，其展陈计划就是依托陈家祠的修建，在展厅内完备保存了木构修建的梁架等顶部空间，在展厅内里设置古代展柜，展现岭南地区的传统修建构件，完成了古今情况的和谐与相反。

另有一些依托古修建的博物馆，在展厅中的顶部空间保存有藻井及天花，既是传统修建艺术的体现，也是古代展览的完善装饰。比如故宫博物院的斋宫设有藻井，为斗八方形，在顶心明镜下雕有蟠龙，龙口悬珠，与周围龙纹天花板互相烘托。再与整个展厅相映托，既具有古修建本身的语汇，又有古时与古代之间丰厚的空间厘革。

对古修建展厅内布局举行展线支解与空间再造，正是顺应并突显古修建本身的修建特征，构成升沉厘革的展览空间厘革，还能引导走历程厅内的观众能以为展览内容的同时，也能让观众走进古修建的汗青中。

（四）从古建庭院借景引入博物馆的展览

在一些依托古修建立立的博物馆中，有一局部的展览是接纳古修建的庭院为布局的。古修建的庭院，原是作为檐廊、敞厅的延伸或增补，通常能帮助展厅本身，扩展展厅空间，营建出一种深广的造景后果。能奇妙地将古建庭院的这种古典造景与诗意神韵“借入”博物馆的展览中，引领观众在漏窗、凭栏表里的空间举行穿越，在以为深沉的汗青文明之时也沉溺在精巧的天然景色之中，加强了观展的愉悦感——从古修建庭院“借景”，可以使今世的展览表述与古典的意境、天然的景致相交融，为博物馆增长共同的、深沉的沉淀。比如在南京博物院的艺术馆，展厅的尽头保存有一处新鲜的院落，那古时的门棚及窗格，另有池畔的古井，充溢江南地区传统的地区文明意蕴；而该艺术馆奇妙地将古建的庭院“借入”展览中间，使传统艺术与古代计划水乳意会，给观众一种妙不成言的审美体验。

又如广东官方工艺博物馆，它作为岭南修建艺术的典范代表，有着“以天然为宗”的审美代价寻求。馆址陈家祠门前坪地和东、西、后三院周围围绕的绿化空间，与内里的庭院及展厅构成了“园中院”的修建空间后果（图6），体现出古修建与园林意会浸透的岭南修建艺术特征；而设立在古修建与园林之中的古代展厅，不时将古建园林那天然的“动景”引入其静态的展陈之中，在仅限的空间中开发出通透、开阔、深远的地步，使博物馆展览的视觉后果取得升华。

图 6 广东官方工艺博物馆（陈家祠）内庭院

（五）古修建本性渲染古代展览

中国的古修建，本身有着十分丰厚的颜色——有的典雅高华，有的亮堂美丽，有的素净清逸。古修建原有的、不成改动的色彩，关于今世的博物馆展览计划而言，既是一种限定，又是一种可以富裕使用的名贵资源——假如好好使用，古修建固有的颜色可以成为展览的共同之处。

比如广东官方工艺博物馆的“广州旧家居展”（图7），以陈家祠原本的厢房，作为展厅，厢房的墙面都是原有的青砖。其在展览计划中依照“保护为主，公道使用”的准则，量体裁衣，将厢房直接计划为展现广州旧家居情况的“场景”，将古修建原本的青砖墙体以及满洲窗等修建装饰构件，作为展览的“展品”。在陈列岭南共同的满洲窗时，我们突出展如今光源的照射下，满洲窗玻璃透光的图案所构成的奇幻富丽情形；同时又可以透过玻璃往室外欣赏庭院的天然景色，构成美不堪收的视觉后果，极大地提高了陈列的观看性（图8）。

图 7 广东官方工艺博物馆的“广州旧家居”展 左：饭厅

图 8 广东官方工艺博物馆的“广州旧家居”展 右：满洲窗

从陈家祠新鲜的青砖中拔取灰色为主色彩，在这种古朴的色彩气氛之中，计划、安插出一个个地区风味十足的“旧时广州人家”场景——饭厅、偏厅、西关大屋、趟栊门、姑婆房，并在此中安排着八仙桌、罗汉床、条案、茶柜等“广作”家具，让观众沉溺式地域解老广州人家生存的细节和风雅之处。

在古代展览中公道运用古修建本身的颜色、基调，依据展览主题内容的必要，既能赋予今世展览一定的共同性，又能渲染整个展览的气氛；而使用古修建本身的上风，可在古代展览中构建古建与展览对话，为展览计划增长活力。

在古修建之中举行今世博物馆的陈列展览计划，应该在保护古修建完备的条件下，对古修建的空间、布局、布局与艺术作风展开深化研讨；然后将古修建对今世展览的种种限定，转化为提升、丰厚展览情势的种种资源；再经过“二次创作”，将古修建的古典元素转化为彰显陈列展览主题内容的新奇情势。只需经过不懈积极、不休探究，我们就可以在古修建之中计划出适适年代审美要求的陈列展览，做到古修建与陈列展览相反相成、相得益彰，从而促进今世博物馆遗址的高质量提高。